Çağdaş stiller
Mevcut iç mekanı tek bir stile sığdırmak imkansız - bugün endüstriyel olarak moda beton tavanlarve eski püskü vintage öğeler. Zamanımızın en popüler stillerinden 15'ini seçtik.
minimalizm
Ana stil özellikleri: kısalık, kısıtlama, basitlik. Renk paleti temeldir. Mobilyalar sade ve işlevseldir. Her şeyde doğru geometrik şekiller ve çizgiler izlenebilir: dekorasyon, mobilya, dekor. İkincisi, bu arada, iç mekanda pek fazla değil: oda başına birkaç önemli gizem yeterli olacaktır.
Dekorasyon ve mobilya malzemeleri için herhangi bir gereklilik yoktur - hem doğal (ahşap, taş) hem de yapay (plastik, sunta) uygundur. Bitirme bir "tuval" görevi görür, bu nedenle, basit bir dokuya sahip hafif bir ton tercih edilir - pürüzsüz boyalı duvarlar en iyi şekilde görünür.
İskandinav
Scandi aynı kısalık ve işlevsellik üzerine kurulu olsa da bir öncekinden farklı olarak dekoratiftir. mumlarsepetler, güzel yemekler, posterler ve resimler ve en önemlisi - canlı bitkiler: Tüm odaların iç kısmında bu unsurların birçoğu olmalıdır.
Anlamak İskandinav tarzında bir iç mekan nasıl dekore edilir, anavatanındaki iklim analiz edilmelidir: sakin, serin yaz, şiddetli kış, bulutlu günler güneşli olmaktan çok daha fazladır. Bu nedenle arzu geniş pencereler ve açık alanlar (mümkün olduğunca fazla ışık girmesine izin verin), yanı sıra ev konforutekstil, ısı (soba, şömine. mumlar), dekordan oluşan.
çatı katı
endüstriyel tarz - bu öncelikle doku ile ilgilidir. Stil, yoksul yaratıcı gençlerin apartmanlar yerine eski fabrikaların binalarını kiraladığı Büyük Buhran sırasında ortaya çıktı - daha ucuzdu. çıplak bırak Tuğla duvar ve büyük pencereleri kapatmayan, bölmeler oluşturmayan beton bir tavan - aynı zamanda daha ekonomikti.
burası Ana Özellikler: çıplak duvarlar, açık plan, dış iletişim. Çatı katı, odanın endüstrisini ev konforuyla birleştirir: yumuşak bir kanepe, halı, tablolar.
Mobilya genellikle ikinci el olarak satın alındı - bu nedenle seçim konusunda herhangi bir kısıtlama yoktur. Oturma odası eski püskü olarak dekore edilebilir deri chesterve kadife yumuşak bir kanepe.
Çağdaş
Karışık modern trendlerden biri minimalizm (işlevsellik, sadelik), klasikler, yüksek teknoloji, art deco ve hatta ülke ilkelerini birleştirir. İşlevsel yaklaşım, düşünceli gömülü depolama sistemlerinde belirgindir. Laconicism - temel bitişte. Çağdaş çağdaşlarda, duvarlardan biri yüzeylerden biri olsa da, duvarları düz bırakmak gelenekseldir. Aksan - parlak duvar kağıdı ile yapıştırılmış.
Fakat ana karakteristik, henüz - modernite. Tarzın yeniden yaratılması veya taklit edilmesi gerekmez, aksine, alışveriş sırasında beğendiğiniz rastgele nesneleri ustaca birleştirir.
eko
Doğal kaynakları koruma, çevreyi koruma mücadelesi ve insanın taş ormanından kaçma arzusu ortaya çıkmasına neden olmuştur. çevre dostu stil... Eko-iç mekanların özellikleri sadece üç temele dayanmaktadır. yukarıdaki varsayımlar:
- minimum mobilya, dekor (kaynakların korunması);
- bol çevre düzenlemesi (doğa için çabalama);
- yenilenebilir, bozunabilir malzemelerin kullanımı (çevre koruma).
Temel döşeme elemanı - Odun. İç mekan bitkileri, masif ahşap mobilyalar, dekor, dekorasyon şeklinde. Peyzaj sadece saksı bitkileri ile değil, aynı zamanda dikey yapılar - duvarlar, paneller.
Yüksek teknoloji
Ultra modern iç tasarımminimalizmi en son teknolojiyle birleştirmek. Bu sonuncusunda stildeki temel fark: "Akıllı Ev" sisteminin kullanımı, iyi düşünülmüş aydınlatma senaryoları, günlük yaşamın organizasyonunu basitleştirmek için teknik yenilikler.
Örneğin, uzaktan kumandayla kontrol edilen bir robot elektrikli süpürge veya bulaşık makinesi olmadan hayal etmek imkansız. yüksek teknolojili ev.
Görsel kısma gelince - temel nötr tonlar, düz net çizgiler hakimdir... Dekorasyonda ve mobilyada plastik, metal, cam aktif olarak kullanılmaktadır.
neoklasik
Bir sonraki bölümde bahsedeceğimiz klasik, İmparatorluk ve Barok'un mantıklı bir özlü reenkarnasyonuysa, o zaman neoklasizm - klasiklerin daha da mütevazı bir devamı.
Bir yanda yine aynı zarif mobilyalar, şık avizeler, zengin dekor, dekorasyon kullanımı var. sıva... Öte yandan, tüm unsurlar basit, minimalist görünüyor - modern bir insanın yaşam ritminin gerektirdiği şey bu.
Neoklasizmin ana avantajı - çağdan bağımsızlık. Zamansız iç mekan, gelecek yıllar için geçerliliğini koruyacak.
japonca
2021'de japanordik gerçek bir sansasyon haline geldi: Japon wabi-sabi felsefesi ile zaten bilinen İskandinav yaklaşımının rahatlığa olan birleşimi, patlayan bir bomba etkisi yarattı.
Japandi'nin ana özellikleri: doğal malzemelerin kullanımı (çoğunlukla ahşap, rattan, jüt), doğal bir palet (sadece beyaz ve gri değil, aynı zamanda bej, yeşil, mavi, sarı), aşırılıkların reddedilmesi (minimal dekor, fonksiyonel mobilyalar). Hazır mekanlar rahat, hafif, düşünceli ve düzenlidir.
retro
Göründüğü kadar garip, ancak 20. yüzyılın önemli dönemlerinde stilizasyon modern olarak kabul edilir. İç mekanın görünümü, alanın tasarlandığı on yıla bağlıdır:
- 50'ler - krom, sade yüzeyler, basit şekillerdeki parlak mobilyalar.
- 60'lar - beklenmedik renk kombinasyonları, aktif çiçek, geometrik baskılar.
- 70'ler - baskılar duvarlara taşınır, mobilyalar daha çeşitli hale gelir: sehpalar, büfeler, barlar.
- 80'ler - iç mekanlar daha kısıtlı hale geliyor, gölgeler - doğal. İnce ayaklı mobilyalar trendde.
Nostaljik
Ana fark eski tasarım retrodan - vintage öğeler yeniden yaratmak istediğiniz çağda yapılmalıdır. Retro mobilya ve dekor, sırayla taklit edilebilir.
Modern tarz tamamen daldırma anlamına gelmez - eski detaylar mevcut iç mekana basitçe eklenir. Örneğin, mutfağa eski bir büfe veya yatak odasına büyük bir büyükannenin sandığı koyabilirsiniz.
kitsch
Bu sıra dışı stil "anti-klasik" olarak adlandırılabilir. Kitsch bir iç mekanda, cazibe saçmalıkla karıştırılır ve gerçeküstücülükle baharatlanır. kalın renk kombinasyonları, standart dışı mobilya ve dekor kullanımı: kural ve çerçeve yok, sadece yaratıcılık!
"Kitsch" teriminin kendisi Almanca'dan "kötü tat" olarak çevrilmesine rağmen, iç mekan yetkin bir şekilde dekore edilmelidir: aksi takdirde, yaratıcı bir oturma odası yerine, kesinlikle uygunsuz şeylerden kurtulma riskini alırsınız.
Son resim Salvador Dali'nin tuvallerine benziyor, Pablo Picasso: anlaşılmaz görünse de, ilk bakışta yazarın dahice fikri görülebilir.
boho
Birçok insan boho veya boho-chic'i hippi hareketiyle ilişkilendirir: stil, çiçeklerin çocukları gibi anarşik ve hatta biraz kaotiktir. Bugün boho tarzı iç mekanlar yaratıcı bireyleri tercih edin: birçok orijinal ve ev yapımı şeyle çevrili, sadece kendilerini gerçekten rahat hissediyorlar.
Boho dekoratif bir stildir. Bir odaya girerken ilk dikkatinizi çeken şey tekstildir. Yastıklar, battaniyeler, battaniyeler, halılar, makrome - her şeyi kendi ellerinizle yapmanız veya el yapımı ustalardan sipariş vermeniz önerilir. Etnik plaket, dünyanın farklı ülkelerinden kumaşlara, tablolara, dekorlara yapılan baskılarla verilmektedir.
eski püskü şık
İç mekanı kişiselleştirmenin yollarından biri, onu içeride düzenlemektir. eski püskü klasiklerin tarzı... Bunun için dayanmaktadır antika iç eşyalar: eski püskü bir baskın bırakarak restore edilirler. Klasik bir klasik değil, yaşam için rahat bir ortam yaratmanıza izin veren ikincisidir.
Stilin renkleri pastel, beyaz, krem, pembe, nane kombinasyonuna dayanmaktadır. Popüler bir desen çiçektir. Restoratörler genellikle dekupaj ve patinasyon tekniklerini kullanır.
ülke
Rustik stiller ülkeden ülkeye farklılık gösterir, ancak aynı temele dayanırlar. özellikleri:
- ahşabın mobilya, dekorasyonda kullanımı;
- rahat tekstillerin varlığı;
- doğal palet.
Çoğu modern trendin aksine, ülke tasarımı plastik, cam, krom, çelik, gergi tavanlar kullanmaz. Dekor mümkün olduğunca basit, kırsal olmalı, aynı zamanda rahat ve rahat olmalıdır.
Deniz
Tatille ilgili TOP-5 dernekleri mutlaka denizi içerir: neden bu bilgiyi ideal iç mekanınızı yaratmak için kullanmıyorsunuz? Ana Özellikler tarzı bir sahil evini taklit etmek ve deniz temasıyla ilgili malzemeleri kullanmaktır.
Kaplamalar: hafif ahşap, kum tonları, aqua, mavi ve beyaz çizgiler, kırmızı vurgular. Dekor: deniz kabukları veya yıldızlar, yelken teması: direksiyonlar, tekneler, kürekler, lombozlar, sandıklar, çapalar.
Tarihsel stiller
İç mekandaki bu tür stiller, kökeni çeşitli tarihi olayların etkisi altında gerçekleşen yönler olarak anlaşılmaktadır. Görünüm sırasına göre düşünün:
Barok
17. yüzyılın başlangıcı, kraliyet iç mekanlarının en parlak dönemidir. İç mekanda barok tarzı lüks: yemyeşil dekor, çok çeşitli mekan boyutları, büyüklük arzusu ile ayırt edilir. Zenginlik kelimenin tam anlamıyla sergileniyordu, bu nedenle yaldız, alçı kalıplama, değerli ahşap türlerinden yapılmış mobilyalar, elle boyanmış tablolar, fresklerin bolluğu.
Modern koşullarda, barok çok iddialı görünüyor: dahası, onu sıradan bir apartman dairesinde yenmek imkansız: saray tarzı uygun bir alan gerektiriyor.
klasisizm
Aşırı benzetilmiş barok tarzının aksine, 1600'lerin başında tasarımda klasik bir eğilim ortaya çıktı: sadece iç mekanı değil, aynı zamanda resim, müzik ve mimariyi de etkiliyor.
klasikler formların, simetrinin, işlevselliğin ciddiyeti ile ayırt edilir. Yüksek tavanlar, pahalı malzemeler ve şık dekor gibi Barok'un işaretleri hala korunsa da, klasisizm, gösterişten çok ihtişamla ilgilidir.
Günümüzde, bu yön gelenekseldir. Hala antik çağ için çabalıyor ve modayı takip etmiyor. Lüks ve konforun birleşimine değer verenler için uygundur.
sömürge
Aynı zamanlarda, klasisizm doğduğunda, fatihler geleneksel tasarıma oryantal, Afrika notaları ekleyerek Avrupa kolonilerinde tamamen yeni bir yön yarattılar.
Böylece oturma odalarının iç kısımlarında, yatak odasında hasır mobilyalar ortaya çıktı. yatağın üzerinde gölgelik, mutfaklarda - oyma cepheler. Süslemelerin özel bir yeri var: küvetlerde avuç içi, Afrika maskeleri, oryantal halılar, renkli yastıklar.
imparatorluk tarzı
Bir başka orijinal Fransız stili, popülaritesinin zirvesi 1803-1827'de geldi. Klasik ve barok bir simbiyoz gibi görünüyor: İmparatorluk tarzı ayırt eder anıtsallık ve ihtişam, klasik simetriyi, inceliği ihmal etmez.
Onarım için pahalı malzemeler kullanılır: doğal taş, maun. Döşeme ipek ve brokar içerir.Altın tüm formlarında zengin renklerle rezonansa girer: bordo, çivit, kiraz.
Modern
XIX yüzyılın 80'lerindeki Sanayi Devrimi, Barok ve İmparatorluk'a mantıklı bir son vererek, mimari ve tasarımda kapsamlı bir yön doğurdu. Kitlesel üretimin gelişmesi, el emeğine fazla ödeme yapmadan daha ucuz öğelerin kullanılmasını zaten mümkün kıldı.
Ve toplumdaki düşünce değişikliği bizi kasıtlı emperyal tarzları terk etmeye ve yeni bir şey bulmaya zorladı: pürüzsüz çizgiler, asimetri ve diğerleri böyle ortaya çıktı. modern iç mekanların özellikleri.
Art Nouveau
Fransızcadan çevrilen Art Nouveau'nun bu dalının adı "yeni sanat" anlamına gelir. Tamamen yeni Art Nouveau'yu adlandırmak zor olsa da, özellikle ilki: birçok özellik önceki dönemlerden ödünç alındı.
Ana fark çizgilerin düzgünlüğü, doğal motiflerin varlığı oldu: ağaç dalları, çiçekler, yapraklar, kelebekler mobilya dekorunda, duvarlarda, kapılarda, pencerelerde bulunur.
Bauhaus
Fransız gelişmişliğinden tamamen farklı bir akım 1919'da Almanya'da ortaya çıktı. Düz çizgiler yerine, burada güzellik yerine düz ve net - karmaşıklık yerine işlevsellik - pratiklik.
tam olarak bauhaus tarzı Tasarımcı Ludwig Mies van der Rohe'nin ikonik Barselona sandalyesinden, Marianne Brandt tarafından icat edilen süslü çaydanlığa veya klasik saate kadar, iç mekan öğelerinin seri üretimi ilk kez ortaya çıktı.
Art deco
Son söz, 1920'deki kaba Alman Bauhaus'a bir alternatif olarak sunulan Paris'te kaldı. sofistike art deco.
İÇİNDE art nouveau'nun zıttı burada bitki motifleri kalmadı: üslubun temeli, çeşitli formlarda geometridir. Bununla birlikte, tüm görkemiyle doğadan, tasarımcılar reddetmedi: hayvan ve bitki baskıları genellikle iç mekanlarda kullanılıyor.
İkinci temel nokta - bol miktarda cam ve metal, Art Deco'daki ana yüzeyler yansıtıcıdır. Bugün hala popüler olan ikonik stil öğelerinden biri, ışınlı yuvarlak çerçeveli güneş aynasıdır.
etnik tarzlar
Her etnik grubun kültürünün kendine özgü özellikleri vardır: bu, resim, edebiyat, geleneksel yemek ve elbette ev dekorasyonunda ifade edilir.
ingilizce
İngiltere gelenekleri ile ünlüdür ve iç tarzı bir istisna değildir. Zamanımızda bilinen İngilizlerin geleneksel tarzı 19. yüzyılda kuruldu. Yönün kökenleri XVI-XVII yüzyıllara kadar uzansa da, Viktorya döneminin en parlak dönemine denk gelir.
İç mekanlar, sahipleri kadar sert ve sağduyulu.... Ana malzeme kabul edilir Odun - Duvarların, zeminlerin, tavanların tasarımında mobilya oluşturmak için kullanılır. Döşeme veya dekorasyonda küçük bir çiçek baskısı da popülerdir: tekstillerde de (perdeler, yastıklar) izlenebilir.
Fransızca (Provence)
Fransızlar birçok tarzın kurucusu olsalar da, Fransız köyünün imajı en çok yaşamlarıyla ilişkilidir - kaynak... Açık tonlar (beyaz, bej, pastel), çiçek baskılar, sevimli dekor sayesinde benzersiz bir hafiflik kazanır.
Herhangi bir kırsal iç mekanda olduğu gibi, Provence'de çok fazla odun var: ancak doğal "ağır" bir gölgede değil, mümkün olduğunca hafif - çoğunlukla beyaz. Mobilya, eski püskü gibi, eski püskü olma hakkına sahiptir: zamanın izleri, mekanı daha rahat ve sade hale getirir.
Akdeniz
Her parça Akdeniz iç tuzlu hava, sıcak güneş, ılık deniz suyu ile doymuş. Pek çok ülkenin denize erişimi var, stil Avrupa'ya (Yunanistan, İspanya, İtalya) ve doğuya (Tunus, Cezayir, Türkiye) ayrılmıştır. Yönler kökten farklıdır, ancak klasik anlamda Akdeniz tarzı Avrupa'dır.
Renk şeması açık (beyaz, mavi, kum, mavi, kırmızı detaylarla). ana hedef - alanı aydınlatmak, güneşe evin içine girme fırsatı vermek. Bunun için duvarlar ve tavan içeride bırakılır. beyaz renkler - bu renk güneş ışığının akışını yansıtır ve ikiye katlar.
Japonca
Japonların evleri sahiplerini andırıyor: yapılandırılmış, temiz, işlevsel. Minimalizm tarzın doğasında var - doğal gizli tonlar, az miktarda basit mobilya.
Mobilya öncelikle yüksekliği ile öne çıkıyor.: Japonlar, aynı alçak sandalyelere veya yastıklara oturdukları alçak masaları tercih ederler. Yatağı doğrudan zemine yerleştirerek yatağı tamamen atlayabilirsiniz.
İkinci özellik - doğa ile birlik. Daha yakın olma arzusu, apartman veya evden doğrudan bahçeye açılan kapıların yanı sıra bonsai ve diğer çiçeklerin yetiştirilmesinde ifade edilir.
Çince
Japon ve Çin stilleri oryantal olsa da aralarında büyük bir fark var. İlk nüans, Çin evini diğerlerinin listesinden hemen ayıran - ahşap kafesler. Duvarlar, mobilyalar, tavanlar, lambalar, kapılar, pencereler ahşap desenlerle dekore edilmiştir.
İkinci işaret — kırmızı ışık... Çinliler bunun iyi şans getirdiğine inanıyorlar, bu nedenle iç mekanlarında aktif olarak kullanılıyorlar.
Üçüncü nokta - tavan. Çin'de geleneksel olarak yapılırlar. çok seviyeliparlak paneller kullanarak veya çevre aydınlatması.
Afrikalı
Tarzın belirli unsurları sömürge yönünde aktif olarak kullanıldı, ancak Afrika tarzındaki iç mekanlar kendi başlarına iyi. Gölgeler - sıcak, doğal sessiz: sarı, turuncu, kırmızı, yeşil, bej. Aksan için siyah ve kahverengi kullanılmıştır.
Hasır mobilyalar, bambu, hayvan baskıları ve çizimler önemlidir. Dekorasyon için maskeler, davullar, idoller, sandıklar, seramikler kullanılır.
Hintli
Ülkenin kendisi kadar parlak, içleri de çok renkli. Hint tasarımı, ahşap doku ve oryantal baskılarla birlikte sarı, kırmızı, pişmiş toprak, mavi, yeşilin parlak tonlarının kullanılmasıyla karakterizedir.
Geleneksel desenler "salatalık", simetrik mandalalar, çiçekler ve kuşlar olarak kabul edilir: desenler duvar kağıdı, döşeme ve tekstillerde kullanılır. İkincisi, bu arada, çok olmalı: özellikle dekoratif yastıklar.
Yastıklara ek olarak evler dekore edilmiştir. halılar, Budist figürinler, sandıklar, oymalı ekranlar, rahat puflar.
Rusça
Fransa'da olduğu gibi, Rusya'da da rustik stil en görsel stil olarak kabul edilir. Rus ülkesinin farklılıkları izlenebilir resimlerde, filmlerde, çizgi filmlerde: odun sobası, ahşap duvarlar, oymalı panjurlar, işlemeli veya dantel tekstiller (masa örtüleri, perdeler, havlular), ev yapımı halılar.
Renk paleti sıcak: sarı, turuncu, kırmızı doğal ahşapla iyi gider.
Karışık stiller
Bugün çok az iç mekana “temiz” denebilir: tarih boyunca stiller şu veya bu şekilde karıştırılır, birbirlerinden özellikler alır ve yeni yönler oluşturur. Örneğin, ilk bölümde tartışılan japandi, İskandinav ve Japon tasarımının özelliklerini birleştirir.
Ancak aynı anda birçok stili birleştiren yönler de var:
eklektizm
ana özellik eklektik iç - farklı olabilir. Hem ruhen yakın hem de zıt tasarımları birleştirin. Örneğin, Asya ve Avrupa, eski ve modaya uygun bir karışım. Aynı zamanda, karıştırma kaotik bir şekilde gerçekleşmez.
Tüm öğelerin birleştirildiği belirli bir kriteri vardır: renk, doku, stil.
Parçalanmayı önlemek ve fikri bozmamak için, tasarımcılar temel olarak maksimum 3 stil ve 4 renk almayı önerir: bu şekilde her öğe yerinde olacaktır.
Füzyon
İngilizce'den terim, felsefesini en iyi tanımlayan füzyon olarak çevrilir. Stil, XX yüzyılın 90'larında küreselleşmenin etkisi altında ortaya çıktı: sömürge yönünün mantıklı bir devamı olarak adlandırılabilir. O anda, tanıdık Avrupa, Amerika iç mekanlarına egzotik oryantal, Afrika unsurları döküldü.
ana kural füzyon - Kural yok! Bitmiş alanlar çok katmanlı, parlak, belirsiz: eklektizmde olduğu gibi stilleri değil, bireysel unsurları birleştiriyorlar.Örneğin, oymalı bir barok koltuk, modern çerçevesiz bir kanepe ve modaya uygun bir sehpa ile kolayca bir arada bulunur.
Hepsini olmasa da, bugün en alakalı tasarım talimatlarını analiz ettik. Stilleri saf haliyle kullanın veya birbirleriyle kombinleyin: Ana şey sizin için rahat olmaktır!